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Das Goethe-Institut von Buenos Aires präsentiert eine unabhängige Filmreihe

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von donnerstag 8 und up 22 April, Das Goethe-Institut Buenos Aires wird den Zyklus New Independent Cinema of Hamburg durchführen, Treffen in Zusammenarbeit mit dem Sala Lugones des Theaterkomplexes von Buenos Aires (CTBA).

Es ist ein kostenloser Online-Vorschlag, Bestehend aus neun zeitgenössischen Produktionen von Regisseuren aus Hamburg, die über die Vivamos Cultura-Plattform zu sehen sind.

wiederum, Der Zyklus wird eine offizielle Präsentation haben, vom Filmkritiker und Programmierer Roger Koza, auch mit freiem Zugang (Es ist nur eine vorherige Registrierung erforderlich).

Die norddeutsche Hafenstadt hat eine produktive Filmgeschichte. Gastgeber einer öffentlichen Einrichtung, die von verschiedenen Künstlern ausgewählt wurde, um zusammenzukommen, Wissen und Überzeugungen trainieren und austauschen, die Superior School of Fine Arts, bekannt als HFBK. In Hamburg, unabhängiges Kino, experimentell und kooperativ wurzelt, wächst stärker und hat eine lange Tradition.

Inhaltlich und formal vielfältig, Die ausgewählten Werke haben einen gemeinsamen Nenner: akute Beobachtung des Außerirdischen, dass die Direktoren und die Direktoren mit radikalem Interesse vorgehen. Sie hinterfragen, was oft als selbstverständlich angesehen wird und, ohne Definitionen aufzuerlegen, Finden Sie das Gleichgewicht zwischen künstlerischer Freiheit und ästhetischer Kontrolle.

Jenseits der Themenvielfalt, die Filme des ersten Programms „Olanda“ von Bernd Schoch, "Ada Kaleh" von Helena Wittmann, "Zuerst eintreten, first out “von Zacharias Zitouni und„ Nach zwei Stunden, Zehn Minuten waren vergangen “von Steffen Goldkamp teilen ein tiefes Interesse am Reisen und zeichnen sich durch ihre sorgfältige Beobachtung der Intimität ihrer Protagonisten aus.

Die Filme des zweiten Programms untersuchen mit totaler Neugier das Irdischste - oder Irdischste- von Bindungen und Beziehungen zu ihrer Umwelt. In „Die Zeit vergeht wie ein brüllender Löwe“ von Philipp Hartmann, “Casanovagen” de Luise Donschen, "Eulen wurden so groß wie der Halbmond" von Maya Connors, "Flexible Bodies" von Louis Fried und "The Satanic Weed III" von Willy Hans die Begriffe der Zeit, der Liebe, Familie und Beruf werden mit einer für jeden Regisseur typischen Sensibilität angegangen.

In allen Filmen, Namen und Rollen überschneiden sich in den verschiedenen Credits: Filmemacher und Filmemacher kennen und erkennen sich. Es scheint, dass alle ihre Bemühungen darin bestehen, die audiovisuelle Produktion mit einem tiefen Engagement und Verständnis dafür, dass Kino gemacht wird und nur gemeinsam in Kraft bleibt, aktiv zu halten..

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