Dans le cadre du BIENALSUR, ce samedi 6 En novembre, l'artiste Luis Felipe "Yuyo" Noé présentera "Entreveros" au Musée de l'Université nationale Tres de Febrero (MUNTREF).

A travers la Fondation Luis Felipe Noé, "Entreveros" est une installation créée en 2017 et qu'il était destiné à l'exposition "Regard prospectif" au Musée National des Beaux-Arts. plus tard, l'artiste a fait don de son travail à la fondation deux ans plus tard.

De cette manière, "Entreveros" désigne la pièce principale de la collection de la fondation.

A travers ce projet, vise à créer les outils nécessaires pour diffuser et maintenir actuelle la pensée de Luis Felipe Noé. Pour tel motif, l'installation fait partie d'un programme plus vaste qui englobe les tâches d'archivage, enquête, éducation, publication et diffusion des travaux.

aussi, De la Fondation Noé, il est proposé de générer des activités culturelles et éducatives qui établissent la croissance en réseau avec d'autres institutions telles que, dans cette opportunité, l'inclusion de l'installation dans BIENALSUR.

"Entreveros" présente une image de rupture qui fait partie des recherches esthétiques sur lesquelles l'artiste a travaillé., des années 60 à nos jours, et qui configurent une nouvelle façon de penser et de vivre la « peinture » en relation avec l'espace environnant..

si, dans des œuvres pionnières comme "Mambo" (1962) et "Espoir d'un peintre" (1964), l'exploration des concepts de peinture divisée et de vision brisée sont liés à l'espace en tournant le cadre ou en incorporant des cadres sur les œuvres.

De ce processus de construction et de déconstruction naissent ses installations: "Équilibre" (1964-65), "Introduction au chaos" (1964), "C'est la vie, mademoiselle" (1965) -créé à New York puis détruit-, "Être national" (1965), "Etablissement national" (1994), "Réflexions avec et hors contexte" (2000) et « Oxymore cohérent » (2014), sont parmi les plus emblématiques.

Dans la création des "Entreveros", l'artiste reprend les volumes irréguliers qui entrent en jeu avec la couleur et la ligne, ajouter des formes organiques, miroirs brisés et céramiques qui se déploient de manière chaotique dans et entre les fragments qui composent leur structure possible. Les téléspectateurs sont installés dans une expérience qui semble remettre en cause notre sentiment de stabilité et de domination du monde pour participer à sa « vraie » nature..