Die Rückkehr des Klassikers „Lange Reise vom Tag zur Nacht“ ist eine der großen Neuheiten auf der Plakatwand von Buenos Aires. Aus der Hand des Buenos Aires Theatre Complex, Dieser von Eugene O'Neill verfasste Text bringt erneut das Paar Arturo Puig und Selva Aleman in einer Hauptrolle zusammen, zusammen mit einer hervorragenden Besetzung, unter der Leitung von Luciano Suardi eine unumgängliche Leistung erbringt.

Komplettiert wird die Familie mit Diego Gentile und Lautaro Delgado Tymruk, die in die Fußstapfen der Brüder Jamie und Edmund Tyrone treten, während Julia Gárriz Cathy ist, der Hausangestellte, der das große Herrenhaus im Casacuberta-Raum des CTBA nachbauen lässt.

Für seine Arbeit als einer der Tyrone-Brüder, La Vereda interviewte Diego Gentile, der behauptete, dass er „während meiner Ausbildung bei Arezzo“ zum ersten Mal von seiner Figur erfahren habe, und fügte hinzu, dass er die Arbeit „kannte“., „Aber ich hatte es nicht so sehr im Sinn“. Aus diesem Grund „war es eine Emotion, als ich es las.“, „Die Möglichkeit, diese Texte zu sagen, besteht nicht immer“.

Wie haben Sie sich darauf vorbereitet, einen Schauspieler zu spielen, der es hasst, Schauspieler zu sein??

Ich habe es nicht als Teil der Figur betrachtet.. Im Allgemeinen Dinge, die so groß und so schwer zu bewältigen sind, so wenig greifbar wie Empfindungen oder Gedanken, wenn der Text so gut geschrieben ist, Darauf und auf die Ansichten meiner Kollegen und des Direktors verlasse ich mich.. Da ist etwas, in das man eintaucht und darauf vertraut, dass wir alle die gleiche Geschichte erzählen wollen. Die Idee des Schauspielers, der es hasst, Schauspieler zu sein, kam mir gar nicht in den Sinn., Der Look ist auch hübsch. Aber es spielt keine Rolle, weil es Jamie selbst auch egal ist.

Sanft in jedem Moment unterstreicht das Gewicht und die Qualität, Er argumentiert, dass O'Neills Arbeit „etwas zu sagen hat“., mit Bedeutung“, denn „es beschreibt die Bande einer zerbrochenen Familie, deren Mitglieder sich lieben und auch zulassen, dass sie einander hassen.“.

Über seinen Charakter Jamie, Der Schauspieler definiert es als sehr „dual“, ärgerlich und leuchtend“. Er sei ein Charakter, „so frustriert und vital und alles durcheinander“. Hinzu kommt „die Tatsache, dass man es von Mittwoch bis Sonntag macht.“, Das ist, als würde man in einen Playmobil-Pool springen, Deshalb löste es in mir pures Adrenalin und Emotionen aus.“.

Wie definieren Sie Jamies Charakter in den Augen seines Vaters??

Das Aussehen seines Vaters, Es ist zum Teil seine Frustration.. Es ist einer dieser Aufträge und Verpflichtungen, die Sie auf Ihren Schultern spüren.. Dieser Vater ist ein erster Schauspieler, der möchte, dass sein Sohn etwas mitbekommt.

Allerdings mit fortschreitender Arbeit, Der Zuschauer wird sehen, wie Jamie in einem Moment beginnt, das Leben, von dem sein Vater geträumt hat, loszulassen. „In der High School begann er mit der Einnahme, häufig in Bordelle zu gehen und zu erkennen, dass ihm das Leben egal war, oder dieses Leben war das“, erklärte Gentile. „Jamie steht den ganzen Tag unter dem Blick und dem Kommando seines Vaters, der sagt: ‚Du musst etwas tun‘, „Du musst jemand sein“ und das will er nicht. Er tut es gegen seinen Willen, aber er macht ihm dafür Vorwürfe.“, hinzufügen.

Welche Gefühle empfindet es, wenn man Woche für Woche mit so vielen Veranstaltungen aufwartet??

Es ist sehr schön zu wissen, dass die Karten für alle Vorstellungen ausverkauft sind., Das ist der Zauber der Zugehörigkeit zum offiziellen Theater, auf der Ebene des Zugangs zu einem beliebten Eingang, plus die Möglichkeit, Arturo und Selva zu sehen und einen Klassiker zu hören.

Wie waren die Proben und wie war es, mit einem so wichtigen Paar aus dem argentinischen Showbusiness zu interagieren??

Ich kannte sie beide, weil ich sie viele Jahre lang im Multiteatro kennengelernt hatte, als ich „Toc-Toc“ aufführte und sie „Le Prenom“ und „Mütter und Kinder“ aufführten., aber wir hatten nie zusammengearbeitet. Es war sehr schön.

Ich habe trainiert, Arturo und Silvia bei „Atreverse“ zuzusehen., Ich sah sie revolutionäre Texte schreiben und sagte mir: „Ich möchte Schauspieler werden, um diese Texte zu sagen“, und ich sagte es ihnen, als wir mit den Proben begannen..

Warum glauben Sie, dass O'Neills Arbeit nach so vielen Jahren immer noch so relevant ist??

Weil es um Dinge geht, die universell sind und nicht verfallen.. In diesem Text geht es um eine zerbrochene Familie, mit Schmerz. Eine Familie, die sich liebt, aber er wird verletzt. Derselbe Text kann in ein paar Jahren adaptiert werden und er wird perfekt sein. Wir sind vier Mitglieder einer Familie (und ich zähle Juli Gárriz nicht mit, weil sie nicht weiß, was mit uns passiert) gekreuzt von diesen Schmerzen. Ich denke, es ist so gut geschrieben., Diese Familie ist so gut erzählt, dass sie jetzt angepasst werden kann, in 1910 oder en 2070, Das wird immer Lesestoff sein.